画以承道——当代油画画家李成民——油画民族化探索心路(杭州师范大学教授)
画分阴阳，阴与阳中仍有阴阳之别，继而分之，无穷尽也。动静、虚实、冷暖、厚薄等绘画各要素皆不例外也。情绪激动者，动也；心态平和者，静也。无论虚处实处、冷处暖处、厚处薄处都有动静之别。动中有静，静中亦有动，无穷尽也。动者，神韵、生机也；静者，平和、舒缓也。不管情绪激动与平和，皆需以清澈之心酝酿之。小到一笔一划、一色一点，无激情不可动笔也。
所谓“万绿丛中一点红”，阴多阳少者也，薄多厚少、灰多鲜少、明多暗少，常也，反之可也。
士兵列队，某位置迟到一人，必引起关注。其人经过前后左右等调整，按要求到位后，此处将不再令人关注。一笔颜色经过进退、大小、冷暖等反反复复之过程后，将会消失于画面中。此刻，可将精力用于别处矣。
画家之要务有二，一者，克己气质之蔽塞，修得至善之命性也；二者，练就表达心性之能也。
无理不成气，无气不成画。动笔之前，理已在先，故当以理而运气，以气而运笔，形色、节奏、疏密等阴阳关系自见，形式语言自成。
绘画之本体者，道也。具体者，气也。道先于气，形而上也。气由道而生，形而下也。道者，理也，文也，抽象也。气者，质也，器也，具象也。道器之合而为一，文质彬彬也。
画之黑白红黄蓝、干湿浓淡焦、大小多少、远近厚薄、顺逆扬抑、动静收放、虚实显藏等井然有序，各就各位，成为一体，无一笔一划一色跃出画外，得理者也。
绘画之气清，画理通矣，理通则画灵；画之气若浊，画理塞矣，理塞则画愚。绘画之空间有限，物之理多者，画之理定少之；画之理多者，物之理定少之。从充分借助物象之具象绘画至完全脱离物象之抽象绘画之间，依借助物象程度之不同，有无数可能。画家当下要绘之画，立于何处，任由之。相距分毫，画品大异矣。
近乎具象之绘画，物理多画理少，画理虽少，却难能可贵，并难以安顿；近乎抽象之画，物理少而画理多，因其阴阳关系错综复杂导致很多画家因驾驭不了而功亏一篑。无论抽象或具象亦或是二者之间之绘画，只要其气正大、四通八达，无偏缺，无阻塞，无窒息，其理通者，皆为上品也。
绘画之创新，说难亦难，说易亦易。新之是否，但看心矣。不同人之心不同；一个之心，亦瞬息万变。心为新之源，心之澄明，空无杂念，无人无我之过去一切形色、样式，诚实表达对某事物之感受，其形式语言乃以理自然生成，必为新也。古今中外，画家之多，对同一事物有同感，澄诚表达亦可同也，此类之同，不必计较，无可厚非耳。
唯弃已有者，方得新生也。唯弃他人者，方得自己也。不学无以为用，只学无以为创。如何用？如何创？纳平生之学融为心静，诚心而发于画者也。
画之大小、明暗、鲜灰、冷暖等阴阳二气相互争取，相互倾轧，相互背离，相互补充，相生相克，自然会有上下、高低、好坏、美丑之别。有些画好，有些画差，有些局部好，有些局部差，有些方面好，有些方面差。此等一切皆为正常现象，无足怪矣。其所寓之道理无不清澈光亮也。
绘画之冷暖、鲜灰、明暗、刚柔、清浊、悲喜、善恶等，皆画之性也，即说此画气禀之性如何如何。理本不变者，堕落于画气之中，成为画之性，以此说，画理即画性。画之气质包含很多方面，大至工具、材料、题材、体裁，小至形式语言中一笔一划、形色、线面等。
绘画之内容者，生活所得也，唯亲身经历之、真切感受之、深刻理解之、自然吸收之，方可化为生动之感情，不变之真理，以作超凡脱俗之绘画。故唯入乎其内，又出乎其类，方可真正拔出“翠”来。
一切皆当顺其“自然”，自者，规律自身也；然者，样也。
《虚静西溪》
《虚静西溪》系列尺寸都为１００ｃｍ×８０ｃｍ
绘画之大敌，自身耳，其过程乃战胜自身之过程。绘之时以其不自觉而陷入不自由、不主动、不用心之境地，此时当自我审视、自我反省，从而自救，以出囹圄。出而陷之，陷而出之，故曰己为最大之敌。切莫持己之见、执于一处、不作反省，否则将自陷囹圄，无法前行矣。
真正好看之颜色、笔触、造型、肌理等必深藏于画中，无突显之像，细赏可见也。若某处一眼便见其光耀者，过也。局部观之，不见阴阳，单而薄也，不及也。过者，影响整体之美也；不及，肤浅也。
天地万物并非专为人类而设，人类不过其中之一罢了，世界中之一切自然之美不能尽如人意，人类为创造理想之美，故画之。
《天目达情》
《天目达情》系列尺寸都为100cm×80cm
